Cinemantis: Águila de Acero (Iron Eagle)

                                                         "Los águilas de acero y sus respectivos pilotos" 

¿"Águila de Acero" o "Top Gun"? Dos películas del año 86... las dos con aviones militares... las dos con buenas bandas sonoras... pero muy diferentes una de otra!!!  La verdad es que no había visto la primera nunca (si no recuerdo mal!) pero navegando por el youtube vi el gracioso video-clip de King Kobra de la canción "Iron Eagle" y me dieron ganas de verla. Además era una peli de esas que recordaba de ver en el video-club su portada muchas veces y tenía cierta curiosidad...
Un piloto americano es derribado y condenado a muerte en un país árabe del Mediterráneo. Su hijo, un adolescente piloto aficionado de avionetas que quiere entrar en la academia de las fuerzas aéreas (Jason Gedrick) intentará hacer todo lo posible por rescatar a su padre ayudado de "Chappy", un militar en la reserva reciclado en mecánico (Louis Gossett Jr., el sargento de "Oficial y Caballero") y de sus colegas "Eagles" que son también hijos de militares de las fuerzas aéreas ( entre los que hay rostros conocidos como Jerry Levine ("De pelo en pecho") o Larry B. Scott ("La revancha de los novatos") ).
La película es mucho mas modesta que "Top Gun", algo que ya se nota en un reparto menos estelar en el que Gosset Jr. (con el doblaje del gran Constantino Romero) es la estrella aunque el protagonista sea realmente Jason Gedrick.                       Podemos ver escenas espectaculares como la carrera de avioneta vs moto o las diversas piruetas aéreas y aquí no hay tiempo para historias de amor, teniendo un tono desenfadado y de comedia a mitad de la trama. Además Gosset Jr. tiene un papel de militar duro pero enrollado, diferente al que se las hacía pasar canutas a Richard Gere. Vale que las escenas del país árabe parecen sacadas de un episodio del "Equipo A" y la peli sea un producto patriótico americano muy de su época (el país ficticio se basa en la Libia de Gadafi) pero yo me he entretenido viendo este "blockbuster" ochentero. Además Queen contribuyó a su banda sonora con "One Vison", además de los antes mencionados King Kobra o incluso Dio. También destaca un tema puro A.O.R "The road of the gypsy" de una banda llamada Adrenalin. Y es que la música es muy importante en la peli ya que al protagonista le gusta escuchar música con su walkman enganchado a una pierna cuando bombardea... La película fue un éxito y llegó a tener tres secuelas todas con Gosset Jr, de estrella aunque no parece que sean muy recomendables. La mayoria prefieren "Top Gun" pero yo me quedo con "Iron Eagle"... ¡Never say die!

                                                                                                                                Nota: 6.5

Grandes debuts: Bella Bestia - "Bella Bestia"

"El primer ataque de la bestia"

La verdad es que poco había escuchado de esta banda madrileña, famosa por ser el mayor exponente de shock -rock en la escena heavy española de los años 80. Lo poco que había escuchado no me había convencido ya que el cantante era demasiado exagerado con una voz demasiado aguda... Pero navegando por el youtube pude escuchar canciones de este primer disco de Bella Bestia en el que contaban con otro cantante llamado Tony Cuevas que sí me convence ( a pesar de que tal vez suene su voz muy adolescente aquí jeje) y en el que aún no iban del palo glam-metal.
El disco se abre con un clásico de la banda: "Un puntapié en el trasero" que nos habla de la difícil situación de la época para los jóvenes, algo que sigue de actualidad hoy en día. Un tema de heavy rock urbano, muy en la línea de los primeros Panzer. Le sigue "No fuiste capaz (Duele)" una de las mejores canciones del disco en una onda mas heavy rock melódico a lo Banzai. "Basta ya" es un tema muy rápido mas orientado al heavy metal tradicional que nos habla de la guerra fría. Después siguen con un tema lento pero agresivo "El luchador" para después continuar con mi preferida de todo el disco "Muévete por ti (Muévete)" un tema que podría haber sido un hit-single en la época, otra vez en una línea más melódica, al igual que la siguiente "El rey del juego" otro tema a destacar. Con  "Rocanrolear" vuelven a pisar el acelerador aunque en un estilo mas heavy rock esta vez. "¿Que pasa aquí? (Ella)" es un medio tiempo melódico con un gran estribillo, otra gran canción. Y para finalizar vuelven a acelerarse en una onda mas heavy metal con "Ven corriendo" con una letra de inconformismo social, muy en la onda de la época (Barón Rojo, Obús, Panzer...) Este tema tiene unos coros "teenegers" que descolocan un poco pero que tienen su gracia.
Al parecer el disco de vinilo de este debut de 1984 es una pieza de coleccionista ya que solo se sacaron a la venta 1000 copias. Lástima que la producción no fuese buena (fue auto producido) ya que era un disco con un puñado de buenas canciones que merecía mejor sonido, además de que la banda tenia buenos músicos. Después de este disco Bella Bestia cambió de cantante ya que Tony Cuevas tuvo que ir a la mili. Años después el guitarrista Manolo Arias volvió a juntarse con Cuevas para crear la banda Niagara, una de las mas destacadas y con mas proyección internacional del heavy melódico español, pero eso es otra historia...

                                                                                                                Nota: 7

Próxima maqueta

"La lamentable e interminable corrupción política será el tema de una nueva canción"

Ya  que he dejado el blog sin novedades durante varios meses me veo obligado a decir que ya estoy trabajando en una nueva maqueta. La idea es que pueda publicar dos maquetas en el año 2015 si todo va bien ya que una maqueta de 6 temas al año es poco... Pero de momento hay que centrarse en la siguiente que espero que se publique a principios del año que viene. Hasta ahora hay 2 temas casi terminados: "Sleazy" ( Un homenaje a la escena sleazy de Los Angeles en los 80) y "Playground" (un tema acústico que habla de la adolescencia). Y ahora mismo tengo en mente un tema que se titularía "Corruption" ya que parece que siempre sale un caso nuevo de corrupción política en este país, algo que te llena de rabia y mas viviendo en tiempos de crisis económica.
Como siempre también rescataré temas escritos en el pasado además de una versión (ya tengo una en mente) y tal vez surja algún otro tema nuevo, quien sabe.
De momento seguiré publicando críticas de discos hasta tener la maqueta a punto. He pensado que podría hacer una nueva sección en la que hablase sobre discos de vinilo que compré cuando era un teeneger metalero...

Contra-portada: Mantis Attack - Mutantis

 

"La víctima de la Mutantis  quedó K.O"

He querido aprovechar la parte que no salió en la portada del dibujo para la contra. Ya he puesto las 6 canciones colgadas en el blog en orden para quien se atreva a escucharlas, por lo que se puede decir que...  ¡Hoy sale publicado "Mutantis"! Ahora toca descansar y ya irán saliendo nuevas canciones ( o viejas) para una futura maqueta que seria en principio para el año que viene.
Beware of the Mutantis Attack!

6 - Ready to Stun

 

"¡Listos para aturdir a los caminantes!"

De un riff que me pasó mi compañero en "Carniballs" David Rotten saqué esta canción titulada "Listos para aturdir". Y es que la letra se me ocurrió después de ver la mini-serie de "El Resplandor" basada en el libro de Stephen King y también  de ver "The Walking Dead" (la segunda y tercera temporada) y del cómic en el que se basa. Trata sobre la violencia extrema y la locura a la que se puede llegar en un mundo hostil en el que hay que luchar por la supervivencia y el peligro está en todas partes. Lo de "aturdir" se me ocurrió para no decir otra vez "Kill" y de paso que la letra quedase menos violenta, porque ya sé que a los caminantes no se les aturde si no que se les mata... pero yo en la letra hablo de "la bestia suelta" no de zombies ni de un loco con una hacha jeje.
Para la música me inspiré en las canciones de los Ramones "Pet Sematery" y "Poison Heart", incluidas en las pelis "Cementerio viviente 1 y 2" (de Stephen King también!) y el "Bring Your Daughter to the Slaughter" de Iron Maiden (incluida en "Pesadilla en Elm Street 5" aunque en este caso de Bruce Dickinson en solitario) . Está muy lejos de esos clásicos nombrados anteriormente pero es una de mis preferidas de la maqueta, y creo que podría quedar bien al final de una peli de terror (aunque de serie B en este caso jeje).


LETRA:


Living in
the dark Woods
and fearing
the beast loose

We are just
refugees
and we must
dry our tears

(*Estribillo)
Come and take your medicine
want to hit
Hit and scream!
Don´t you hide
don´t you run
I am ready
Ready to Stun!
Ready to Stun!

Ready tu stun  hahaha

A creature
was born
and future is
full of thorns

Helpless child
to protect
fight and do
the correct

(*Estribillo)

(Bridge)
A thin line
between man and beast
A new mind unkind
awaits the feast

(Solo)

(*Estribillo) x 2

Ready to stun!
Ready to stun!

5 - Can´t get you off my mind

 

"Lenny Kravitz con su antiguo peinado en el video-clip de la canción original"

La verdad es que no escogí esta versión por ningún motivo en especial. Me dio por buscarla en karaoke tal vez porque pensé que no seria muy difícil cantar un tema de Lenny Kravitz. Pues nada mas lejos de la realidad, Kravitz posee un deje soul negro al cantar que no es nada fácil de imitar. Al final después de ensayarla varias veces ( pero sin imitar a Mr.Kravitz) decidí grabarla con un tempo distinto al original, así pues la balada se convirtió en un rock festivo semi-acústico al estilo de la anterior versión que realicé "You ain´t seen nothing yet". También combiné dos voces distintas en las estrofas; así que unas frases son en voz alta y otras mas susurrantes. Ah! Y el solo de la canción me quedó estilo Carlos Santana!


LETRA:



Life is just a lonely highway
I'm out here on the open road
I'm old enough to see behind me
But young enough to feel my soul
I don't wanna lose you baby
And I don't wanna be alone
Don't wanna live my days without you
But for now I've got to be without you


(Chorus 1)
I've got a pocket full of money
And pocket full of keys that have no bounds
But then I think of lovin'
And I just can't get you off of my mind

Babe can't you see
That this is killing me
I don't want to push you baby
And I don't want you to be told
It's just that I can't breathe without you
Feel like I'm gonna lose control


(Chorus 2)
I've got a pocket full of money oh yes I do
And a pocket full of keys that have no bounds
But when it comes to lovin'
I just can't get you off of my mind, yeaaah

Am I a fool to think that there's a little hope
Yeah yeahhhhhheee yeah
Tell me baby, yeah
What are the rules the reasons and the do's and don'ts
Yeah yeahhhhhheee yeah
Tell me baby tell me baby, yeah
What do you feel inside?


(Chorus 3)
I've got a pocket full of money
And a pocket full of keys that have no bounds
 But when it comes down to lovin'
I just can't get you off of my mind, yeah
I just can't get you off of my mind, yeah

Letra y música: Lenny Kravitz

4 - Wheels to Kill

 

"Velocidad y curvas peligrosas"

 

 

 

Hace un tiempo vi la película de  Russ Meyer "Faster, Pussycat! Kill! Kill!" en V.O.S.E y me sorprendió para bien. Tenia curiosidad por ver una peli de Russ Meyer (famoso por hacer películas de serie b con mujeres pechugonas) y esta es la que mas me llamaba la atención tal vez por la banda de glam metal llamada "Faster Pussycat". Como me gustó la peli, se me ocurrió hacer una canción basada en lo que cuenta: tres amigas go-go´s por la noche y chungas feministas amantes de la velocidad durante el día, sobretodo la líder que interpretó Tura Satana (mira por donde también inspiró el nombre de otro grupo, en este caso de metal alternativo). "Ruedas para matar" (su título en castellano) iba a salir en la anterior maqueta pero como dije en su momento, no me convenció la grabación. Así que meses después volví a grabarla de nuevo cambiando ligeramente algunas cosas y añadí unos susurros y un timbal en el estribillo. La voz suena diferente en este tema debido a que le añadí un poco de eco.




LETRA:

Georgeous go-go´s by night
bad girls on wheels all day
better being out of sight
or we might start to pray

Hell on wheels appears
Hell on wheels... Kill! Kill!

Like a queen of the desert sand
she´s the leader of the pack
dressed in black to attack
the men across the land

(* Estribillo)
Hell on Wheels appears
Hell on Wheels... Kill! Kill!
And nothing to fear
on their wheels to kill
Savage pussycat
likes to hit and run!

(Estrofa 1 diferente)

(* Estribillo)

3 - Big City Blues

"Dick Tracy protegiendo a una rubia"

 

La lectura de un cómic en inglés de Dick Tracy me dio la idea de hacer una canción tomando el título prestado de "Blues de la gran ciudad". Siendo sincero, también tomé prestado alguna frase y algunas palabras. Para la letra traté el tema de la chica que llega a la gran ciudad con el propósito de ser artista pero se encuentra con los peligros de la jungla de asfalto. Todo eso era tomado del cómic, pero después escribí también sobre una noche en la que vi mucha gente borracha en un bar. Así que puede decirse que la canción trata de los peligros de la gran ciudad y los peligros del alcohol jeje.
Creo que es una de las canciones que me han quedado mejor,  el efecto pedal wah-wah en la solista y una voz mas aguda le da un toque diferente a este tema (aparte de su aire bluesy jeje).


LETRA:

Cute small town girl
looking for fame
perfect victim
for an underworld insane

Big city Blues! (bis)

One man stole her
and one will make her lose

(* Estribillo)
Things are though all over
got to be undercover
in the big city
in the big city
Things are though all over
got to be undercover

Have a drink
in the "Palm Night Club"
It´s easy to see
more tan a riff-raff

Another booze! (bis)

The black widow
is on the loose

(* x 2)

(Solo)

Big city blues! (bis)

The black widow
is on the loose

(* x 2)

2 - Come Close to me

 

"Una chica sexy en la oficina"

Esta canción la escribí hace unos años y trata de la atracción sexual. Habla de una chica sexy que veía de vez en cuando en el trabajo y que me hacia girar el cuello cuando pasaba (como pone en la letra de la canción).
Es la canción mas antigua de la maqueta, incluso ya fue grabada hace años. Quise hacer un tema del estilo de los primeros Kiss (hard rock con toque glam estilo "Come on and love me" por ej.) y pensé que la letra sexual seria ideal. Una harmónica al principio de las estrofas y el doblete de voces en algunas partes dan un toque distintivo de esta canción en la maqueta.



LETRA


Every time when you´re walking around
I´ve got to move my neck
baby, you are the best that I found
in an ordinariry working day

(Sub* 1)
Sometimes we have been talking
but never intimately
in my mind just one thing
the will of touching you.... uhhh!

(* Estribillo)
Come close to me (bis)
Come close to me now
Come close to me (bis)
Come close to me

I like so much your clothing style
and the way it fits on you
baby, you are my X-file
a night erotic fantasy

(Sub* 2)
Sometimes we have been talking
but never intimately
I wanna be your "toy-friend"
all night long and all day... hey!

(* Estribillo x 2)
Whoa!

(Solo)

(Sub* 1)

Hey, Babe!
Come close to me....
Now!

(Estribillo final)
Come close to me (coro hasta el final)

1 - Super Esbirros

 

"Esta película de Terence y Bud inspiró el título pero no la letra"

La única grabación nueva en castellano ha acabado siendo la que abre la maqueta.
Decidí hacer una canción abordando el tema del desempleo ya que yo llevo largo tiempo en el paro.
El tema habla de la frustración  que se siente al mandar un montón de currículums para que en muchos casos ni te respondan. También de lo chungo que se ha puesto encontrar curro con la crisis y la gran cantidad de aspirantes y competencia que hay. Parece que no basta con haber hecho un trabajo similar al ofertado... si no has hecho exactamente eso que te ponen ya mejor ni mandes tu currículo. Uno intenta ser optimista pero cunado se cierra una puerta tras otra acabas desesperado. Encontrar un trabajo digno se ha puesto muy difícil ,¡Yo no puedo conformarme con una jornada parcial o el dichoso cuarto turno de algunas fábricas que hacen para que no crezca la plantilla!. Supongo que los esbirros que trabajan en "Recursos Humanos" disfrutan haciendo de diosecillos descartando a tantos candidatos, a ellos va dedicado esta canción.

LETRA:

Para qué madrugar...
si no llamarán
solo soy uno más
intentando escapar

(Sub*1)
Son malos tiempos
no es ningún cuento
y somos tantos
mas de unos cuantos

Buscan pro-actividad
o discapacidad
jornada parcial
o dominical

(Sub*2)
Recursos humanos
a lo Gran Hermano
estás nominado
pronto descartado

* (Estribillo)
Y otro currículo
a tomar por culo
falta experiencia
es la sentencia

(Bridge)
¡Son unos esbirros!
ejecutivos ejecutando
¡Son unos malditos!
desaprensivos desacreditando

(Solo)

(Sub*2)
(* x 2)

Portada: Mantis Attack - Mutantis

 

 

"Una mutantis en pleno ataque"

 

                                                          "La mala de V inspiró la imagen de la mutantis"

Al final pensé en el ataque de una "mutantis" para la portada. Inicialmente iba a ser un cura-mantis (por lo de mantis religiosa), luego pensé en una monja para que fuera femenino como el bicho. Pero después opté por una mujer atractiva que se transforma en mutante de mantis cuando alguien intenta intimar con ella. Mas tarde se me ocurrió lo del muro detrás para ahorrarme paisaje y de paso escribir el título con "spray". Supongo que me inspiré un poco en la portada del "Killers" de Iron Maiden en el que parece que al Eddie le acaban de ver matando, y yo aquí añadí el efecto fotográfico con el que parece que un foco de una patrulla esté enfocando a la mutante. Me acordé de la guapa actriz Morena Baccarin mientras dibujaba ya que pensé que una melena no quedaría bien para una "mutantis", así que esta actriz que hacia de la mala malísima de pelo corto en el remake de la serie V ( y que era también como una mutante ya que en realidad era extraterrestre) me sirvió de inspiración.

¡Mutantis es el título de la tercera maqueta!

 

"Cartel de la película Mutantis"

Después de numerosos contratiempos al final he podido terminar la nueva maqueta un mes después de lo previsto. Aunque estuve tentado en poner un título haciendo referencia al número 3 ("Trilogy" y "Trident" se me pasaron por la cabeza!) al final me vino a la cabeza un título que mezclaba "mantis" con "mutante" y con lo cual daba a entender que en esta maqueta había mas variedad de estilos pero sin perder el "hard rock" como base.  Después me dio por mirar en el google y comprobé que existe una película con ese título ( también vi un tráiler de la misma en YouTube!) tan serie b como mi proyecto de hard rock casero jeje.
Ya he seleccionado 6 canciones. Hay 2 temas completamente nuevos: "Super Esbirros" que trata del puñetero paro que me ha tocado vivir y "Big City Blues" inspirado  en un cómic de Dick Tracy con el mismo título pero con algunas partes de vivencias propias en la letra. Del pasado he vuelto a grabar "Come Close to Me" un tema con aire hard rock setentero que ya tiene varios años y "Wheels to Kill" que estuvo a punto de salir en la anterior maqueta pero al final la descarté y que está inspirada en la peli "Faster Pussycat Kill! Kill!". También hay un tema que hice a partir de una base rítmica creada por mi compañero en la banda "Carniballs" David Rotten, y cuya letra va sobre la locura y violencia en situaciones de supervivencia  extrema y que me vino de ver "The Walking Dead" (la serie y el cómic) y de "El Resplandor" (la mini serie y la peli).  El sexto tema es una versión de Lenny Kravitz  pero con un diferente tempo al original.
Ya solo queda la portada que será un dibujo de cosecha propia lo mas seguro, en cuanto la tenga lista colgaré las canciones en el blog y las letras con mas información sobre las grabaciones.

First Albums : Medina Azahara - Medina Azahara

                                "Una bonita portada la del debut  de esta banda andaluza"
                                                    
                                             


Grabado entre agosto y septiembre del 1979 pero editado en enero de 1980, Medina Azahara crearon una obra clásica del llamado rock andaluz ( fusión de rock progresivo con flamenco) que popularizaron bandas como Alameda y sobretodo Triana. Medina Azahara fueron el último gran grupo de ese movimiento y tuvieron cierto éxito a principios de los años 80, aunque el éxito masivo les llegó en los años 90 ya con Paco Ventura a la guitarra y con  un estilo orientado al hard rock melódico.
Es cierto que Medina Azahara tenían alguna influencia mas heavy que el resto de bandas del movimiento antes mencionado, pero sin duda aquí tenemos puro rock andaluz muy de la época (la transición) con canciones lentas la mayoría y llenas de tristeza.
"Paseando por la Mezquita" es el gran clásico del disco, una canción con una intro poderosa  instrumental que a la mitad pasa a ser un tema lento lleno de sentimiento. "En la Mañana" tiene su gracia pues es un tema en el que Manuel Martínez canta mas rápido de lo habitual y contiene un final con guitarras flamencas muy original. "Hacia ti" es otro tema de los mas destacados con una gran melodía vocal, mientras que "Si Supieras" contiene una especie de poesía recitada que también tiene su gracia, un tema que al principio te descoloca pero que también acaba convirtiéndose en un clásico. "Busco" en mi opinión baja un poco el nivel de lo escuchado anteriormente, pero después viene "Amiga", otro de los temas a destacar y tal vez mi favorita. "Sé" parece un tema instrumental pero a mitad de la canción Manuel Martínez (el único miembro que queda del grupo) se lanza a cantar.  Y para finalizar "Recuerdos del ayer" que tal vez sea el tema menos rockero del disco y el mas flojo.
Aparte del cantante antes mencionado, también destaca el trabajo de Miguel Galán a la guitarra, Manuel Salvador Molina al bajo ( tiene un gran protagonismo este instrumento en el disco) y Pablo Rabadán a los teclados, sin duda grandes músicos todos ellos.
Un clásico del rock andaluz con algunas canciones muy buenas y otras no tanto aunque poco  tiene que ver con los Medina posteriores mucho mas directos y comerciales.

                                                                                                                          Nota : 7

First albums: Rhapsody - "Legendary Tales"

 

 

"Rhapsody o la  perfecta fusión de metal y música clásica"

Originalmente llamados "Thundercross", estos italianos cambiaron su nombre a Rhapsody en el año 95 y dos años después sacaron este gran debut. Los celebros de esta banda eran los virtuosos Luca Turilli (guitarra) y Alex Staropoli (teclados) que se encargaban de todas las composiciones, aunque no podemos olvidarnos de Fabio Lione, un gran cantante que había militado en la banda de power metal  Labÿrinth.
El disco comienza con una gran introducción  con letra en latín llamada  "Ira Tenax" que nos da paso seguidamente a "Warrior of Ice" en donde ya podemos comprobar por donde van los tiros: solos rapidísimos de guitarra y teclado y orquestaciones de teclado de fondo. Fabio Lione muestra su poderosa voz desde el inicio tanto en los gritos como cantando de forma mas calmada como en la melódica "Rage of the Winter", esta canción muestra el virtuosismo de estos músico en su parte central llena de solos y cambios de tempo. La lenta "Forest of Unicorns" tiene un aire medieval con esa flauta que acompaña, puede que a algunos les parezca algo hortera pero a mí siempre me ha encantado. "Flames of Revenge" es tal vez el tema con menos gancho de todo el álbum aunque ni mucho menos es un tema de relleno.  "Virgin Skies" es un interludio instrumental con aire barroco que nos da paso a "Land of the Inmortals" un tema que si que tiene gancho, tal vez sea la que mas me gusta de todo el disco... "Echoes of Tragedy" es un himno estilo "The Crown and the Ring (Lament of the Kings)" de Manowar con un estribillo épico con coros de "guerreros", influencia de los "reyes del metal" que también  notamos al inicio de "Lord of the Thunder", otro de los temas mas destacados del disco. Y para finalizar, la canción mas larga "Legendary Tales" un tema lento y barroco con un estribillo poderoso y melódico. En esta canción también podemos escuchar un flauta aparte de algún que otro violonchelo, violín y otros instrumentos clásicos.
Este es mi disco favorito de esta banda, y yo diría que uno de los trabajos clave del "metal europeo" de los años 90 en donde muchas bandas pasaban por un gran momento ( Gamma Ray, Helloween, Hammerfall, Stratovarius, Edguy...).
Coros a lo Manowar, solos a lo Yngwie Malmsteen, canciones con aire medieval a lo Blind Guardian, influencias de la música clásica... pero Rhapsody crearon un estilo propio que algunos denominaron "Hollywood Metal" por la grandilocuencia de las composiciones muy al estilo de las  bandas sonoras de superproducciones, aunque yo creo mas apropiado el de "Symphonic Metal", pero podría decirse también que estarían dentro del género del "Power Metal".
Con este disco se inició una saga de varios discos con la misma temática: la historia de la espada esmeralda o las crónicas de Algalord, y es que esta banda no es la adecuada si buscas crítica social jeje.
Ahora son conocidos como "Rhapsody of Fire" después de problemas legales con una marca, y Luca Turilli se fue del grupo para crear "Luca Turilli´s Rhapsody" lo cual creo que no era necesario pues ya había grabado discos en solitario de gran calidad para funcionar sin el nombre de su antiguo grupo.


                                                                                                                      Nota: 8.5

Recordando series: Melrose Place

                                                               "Los vecinos de Melrose antes de traicionarse"

                                                               "Amanda la mala y el doctor retorcido Mancini"

Aprovechando que la última película de la que hablé era en realidad el episodio piloto de la serie "El gran héroe americano" voy a inaugurar una nueva sección sobre series del pasado dejando aparcada la de "tubefilms" ya que ya no suelo ver películas en YouTube.

"Melrose Place" fue una serie que nació tras el éxito de "Beverly Hills 90210" también conocida como "Sensación de vivir". Si aquella se centraba en la vida de unos pijos saliendo de la adolescencia aquí se centraba en la vida de unos jóvenes adultos vecinos de un complejo de apartamentos llamado "Melrose Place".  Tengo que decir que yo estuve enganchado a las primeras temporadas de esta serie la cual me gustaba mas que "Sensación de vivir" y su legión de treceañeras fans. Había dos personajes con los que tenía mas empatía y estos  eran el simpático jovenzuelo  aficionado al soccer "Billy Campbell" (Andrew Shue) y el motorista rebelde y cervecero Jake (Grant Show). Aunque los otros dos protagonistas masculinos también caían bien; el gay sensato  "Matt" (Doug Savant) y el doctor cínico y mujeriego "Michael Mancini" (Thomas Calabro)  al cual mi madre le llamaba "medico asqueroso" pero sin duda este personaje retorcido daba vidilla a la serie jeje.

De los personajes femeninos las que mas me gustaban de inicio eran "Alison" (Courtney Thorne-Smith) que trabajaba de recepcionista y era pareja de Billy, y la guapa Jane (Josie Bissett) en principio felizmente casada con el doctor.  También había una chica negra que trabajaba de instructora de aerobic llamada Rhonda y una aspirante a actriz llamada "Sandy" de la cual recuerdo poco ya que por lo visto salió de la serie tras el episodio trece siendo sustituida por la fotógrafa "Jo"
(Daphne Zuniga) que se convirtió en otra de mis preferidas.

En la segunda temporada entró la jefa mala de Alison al vecindario; Amanda (Heather  Locklear) y los triángulos amorosos y traiciones comenzaron a ser algo cotidiano entre los vecinos. La guapa actriz fue contratada por el productor Aaron Spelling (que ya la tuvo en la serie "Dinastia") como estrella invitada para salvar el show al final de la primera temporada y lo logró pues se dobló la audiencia, además fue quien se llevó mas premios de todo el elenco de actores de la serie. Por otra parte Rhonda desapareció y entraron en el reparto habitual Sidney (Laura Leighton), la hermana de Jane, y Kimberly (Marcia Cross) que era una compañera y amante de Michael en el hospital.

La serie que en principio iba sobre un grupo de vecinos y amigos con sus problemas laborales se convirtió en un auténtico culebrón americano a partir de la entrada de Amanda ( tuvo sexo con todos los vecinos excepto con el homosexual ) y todos los personajes se volvieron mas oscuros y perversos o mas traumatizados y heridos.

No recuerdo cuantas temporadas me tragué (supongo que dos o tres) pero el hecho de que hubiera tanto triángulo amoroso y tramas cada vez mas disparatadas con un montón de personajes nuevos cada temporada y muchas muertes de por medio acabó por aburrirme. Pero sin duda me tuvo enganchado durante mi adolescencia jeje.

Curiosidades:

-La serie se emitió de 1992 a 1999 con un total de siete temporadas.
-En el primer episodio aparecieron personajes de "Sensación de vivir"
-Heather Lockear es conocida en el mundo rockero por haber estado casada con Tommy Lee (de Mötley Crüe ) y Richie Sambora (Bon Jovi).
-Darren Star, el creador de la serie, mas adelante creó "Mujeres desesperadas" y reclutó a Doug Savant y Marcia Cross para el reparto.
-Andrew Shue fue futbolista profesional (soccer) y es hermano de la actriz Elisabeth Shue.
-La serie tuvo un remake en 2009 donde recuperaba algunos personajes originales como secundarios y que duró solo una temporada.

First Albums : Panzer - Al pié del cañón

 

"Los grilletes de la represión no pueden con este gladiador"

Está claro que la época dorada del heavy metal son los años 80 y que en España fueron Barón Rojo y Obús los líderes indiscutibles del movimiento. Pero en la lucha por el bronce en un supuesto podio heavy estarían sin duda Angeles del Infierno y Panzer.
Este disco es mi favorito de la banda, tal vez sea por el hecho de tener teclista (José Segura) que le da un toque distinto como en el primer tema "El rock es tu guerra" con órgano a lo Deep Purple. "Tú te rebelarás" trata de la temática típica en las letras de Panzer; la marginación y la rebelión contra el sistema establecido. Carlos Pina es sin duda el otro toque distintivo con su voz y gritos peculiares. "Gedeón", que al parecer es un nombre proveniente de un guerrero y gobernador del antiguo Israel)  es de lo mejor del disco, con unos teclados "ochenteros" y una batería machacona en el estribillo,  este tema habla de un delincuente juvenil ("Has salido de los 20 con un balazo en el vientre"). Con "Los grilletes de la represión" (que son drogas y alcohol) siguen con la la marginación social, y es que en las letras Panzer estaban mas cerca del rock urbano que del heavy rock.  "Al pié del cañón" trata sobre lo difícil que resulta ganarse la vida estando en una banda de rock. La canción que da nombre a la banda,  "Panzer" para mí es la mejor del álbum, la que tiene mas gancho comercial junto a "Gedeón". "Solitario" es otro tema a destacar,  mientras que "Buenas noches Mister Rock"  (un título muy cutre!!)  es un homenaje al rock y a la música en vivo y contiene un curioso solo de harmónica. "Rata de alquitrán" es un tema al que le tengo un cariño especial pues salía en recopilatorio llamado "Grandes del heavy" junto a la canción que titula este disco y otros temas de Barón Rojo, Obús y Sobredosis. Aquí destaca el solo de teclado y una letra curiosa: "un rockero tradicional...pionero del canuto...rata de alquitrán" o "la vecina te ha propuesto un trato sexual y en un póquer has ganado su virginidad", frases que no se olvidan jeje.
Con "Perro viejo",  una  canción sobre un perdedor, se  cierra este gran debut del año 1982. Lástima que esta banda sufriese muchos cambios de formación y no llegasen mas alto, pero dejaron 4 discos de estudio y un directo mas que correctos.
Sin duda las letras de Panzer no han quedado desfasadas después de décadas pues seguimos sintiéndonos estafados por el sistema los que no queremos ser borregos.
Por cierto, no confundir con la banda chilena de heavy metal con el mismo nombre.


                                                                                                                               Nota: 7